Vous n’avez probablement pas pu manquer le battage médiatique autour des prix de plus en plus fous Ventes aux enchères d’art crypto ont atteint. En tant qu’artiste traditionnel, vous vous demandez peut-être comment vous pouvez faire partie de cette jeton non fongible révolution quand votre travail est essentiellement physique.. et l’inverse est peut-être vrai aussi, un artiste qui produit Art TVN pourrait vouloir commercialiser ces œuvres en tant que pièce physique ou en cadeau pour récompenser les propriétaires de la version NFT.
Dans cet article, nous examinons plus en détail ces processus, de la tokenisation des œuvres à la vente en passant par les différents matériels que vous pouvez utiliser, c’est parti !
Tokenisation d’une œuvre d’art physique en NFT
Si vous voulez réussir à coup sûr auprès de vos futurs Collectionneurs, vous feriez bien de préparer un «plan de tokenisation» avant de frapper vos œuvres sur la blockchain. Ce plan vous aidera à mettre en place un modèle de rareté avant de vous lancer dans votre aventure NFT.
Numériser l’œuvre d’art
Avant de tokeniser votre œuvre, vous devrez la numériser d’une manière ou d’une autre, mais obtenir un rendu parfait n’est pas toujours si facile et cette étape peut être plus laborieuse pour les artistes qui souhaitent obtenir un rendu exact de leur travailler sur la blockchain, surtout en termes de couleurs. Il y a aussi quelques autres détails à considérer :
- La taille
- La Toile : Mur, Bois, Verre, Métal, etc.
- La Technique Utilisée : Peinture, Feutre, Gravure..
Il existe de nombreuses façons de procéder, mais la plus simple est prendre une photo du travail avec l’appareil photo de votre smartphone.
Nul doute que cela pourrait être un défi si votre travail est peint sur trois côtés d’un mur comme le NFT de « Le Jugement dernier » de Michel-Ange par PBOY (photographié en 4D à vendre). Mais dans tous les cas, il faudra utiliser un smartphone de dernière génération pour la meilleure qualité d’image.
Si vous avez la possibilité d’utiliser un appareil photo numérique haute résolution, c’est encore mieux mais attention aux réglages des couleurs !
Si la surface de votre illustration est plate et qu’elle est portable, vous pouvez simplement numériser avec un Scanner 2D spécialement conçu pour les artistes. En règle générale, ces appareils sont conçus pour reproduire fidèlement les couleurs du dessin. Si votre feuille est trop grande pour un scanner de base, demandez à un professionnel dont le scanner aura une surface beaucoup plus grande.
Une fois votre travail numérisé, il est nécessaire de corriger les couleurs qui ne reflètent pas toujours la réalité. Pour cela Youtube regorge de toutes sortes de tutoriels, le plus souvent réalisés avec Photoshop. Comme d’habitude, vous pouvez également demander de l’aide professionnelle, pourquoi ne pas trouver quelqu’un sur une plateforme comme Fiverr ?
Tout dépend de vos besoins et surtout de votre ambition dans le monde de l’art blockchain, vous devez vous poser les bonnes questions dès le départ pour avoir les meilleures chances de vous démarquer de la foule.
Gardez à l’esprit qu’une fois un NFT est frappé sur la blockchain il n’est plus possible de le modifier, donc si vous voulez vous faire un nom sur le long terme il est conseillé de produire des NFT de qualité dès le départ. Si votre NFT est censé rester le même pendant très longtemps, il devra être parfait avant de le frapper !
Vendre l’Art Physique et le NFT
Comme mentionné, il est important d’établir une feuille de route pour déterminer l’offre que vous ferez à vos futurs Collectionneurs. Le travail physique et le NFT peuvent être séparés ou ensemble, la valeur diffère selon ce que vous comptez faire avec l’un ou l’autre. Encore une fois, c’est à vous de créer un système de rareté original pour faire ressortir la peinture et/ou NFT et être aussi collectionnable que possible.
En mars 2021, un groupe d’investisseurs privés et de fans de NFT nommé « Burnt Banksy » a acheté les « crétins » de Banksy pour environ 100 000 $. Le groupe a frappé cette œuvre dans un NFT avant de la brûler en se filmant (ce qui prouve que l’œuvre physique a bien été détruite). Quelques jours plus tard, le NFT a été vendu pour 228,69 ETH (environ 380 000 $)
Vous trouverez ci-dessous quelques exemples de valorisation d’un TVN et/ou d’un travail physique. Cependant les possibilités sont infinies, c’est à l’artiste d’utiliser sa propre créativité :
- Vendre le travail physique avec le NFT.
- Détruire l’œuvre physique après avoir frappé le NFT (preuve de destruction fournie)
- Frappez l’ensemble de l’œuvre physique en tant que NFT, puis séparez l’œuvre physique en plusieurs morceaux pour vendre chaque partie à plusieurs collectionneurs différents.
- Vendez les différentes étapes de la progression de vos créations, fabriquez la partie qui est finie au fur et à mesure et vendez chaque partie du travail physique au fur et à mesure de son avancement.
- Vendre le NFT avec une copie physique, comme Beeple a pu le faire (nous en parlons ci-dessous)
Conversion des NFT en physiques
Acheter ou créer un collection de TVN les œuvres d’art, c’est bien, mais les garder dans un portefeuille est beaucoup moins amusant. Les Galerie des super-chefs à New York en est l’exemple en étant la première galerie réelle au monde à exposer de l’art NFT.
Il faut aussi parler de l’incontournable Beeple qui est loin d’en être à sa première tentative de création de NFT physiques. Fin 2020, il sort son «BIP : TOUS LES JOURS» Collection de jetons physiques vendus dans un pack comprenant un écran haute résolution, un certificat d’authenticité signé, un échantillon de ses cheveux (ou du moins c’est ce qu’il nous a fait croire) et un chiffon de nettoyage. Plus récemment, entre fin avril et début mai 2021, il réplique la même vente de jetons physiques non fongibles pour son collection printemps/été. Nous n’avons pas encore plus d’informations sur le contenu de ce pack.
Tout cela montre qu’un TVN peut être apprécié dans la vraie vie par les collectionneurs qui en sont propriétaires. Mais comment faire de même et avec quoi ? On verra plus bas !
Objets infinis : l’intemporalité de l’art numérique
Avec Objets infinis, votre cadre sera réservé à un et un seul NFT. La manière dont l’entreprise a conçu ces montures s’intègre parfaitement blockchain et NFT idéologie. Une fois sortie de la boîte, l’œuvre numérique s’allume d’elle-même et devient immuable.
L’écran ne s’éteint que lorsqu’il est remis dans sa boîte, un peu comme cadres animés de Poudlard seulement plus coloré. Pour soutenir davantage leur popularité dans le monde des NFT, les deux collections physiques de Beeple, mentionnées précédemment, ont été produites avec le framework Infinite Objects.
Au dos de chaque cadre, vous pouvez trouver un certificat d’authenticité signé par l’artiste avec le numéro qui lui est associé. Infinite Objects place également un badge d’authenticité holographique et une prise magnétique pour recharger les montures (très minimaliste). Un QR Code menant au NFT et d’autres informations peuvent apparaître au dos comme indiqué sur les prototypes physiques récents de NBA TopShot créé par Infinite Objects.
Token Cast : La solution open source pour construire votre cadre numérique pour les NFT
Distribution de jetons vous aidera à repousser les limites de votre créativité avec un client qui vous permet de créer l’interface de vos rêves avec n’importe quel écran. Basé sur un Amazon FireStick ou leur application Android, la personnalisation du code et donc de vos tableaux numériques est illimitée (Github disponible).
Les plus passionnés de technologie préféreront sans aucun doute utiliser l’application Raspberry Pi de Token Cast. Mais ne vous inquiétez pas, vous n’avez pas besoin d’être un codeur professionnel, loin de là. Une interface personnalisable sera fournie après l’installation de l’application. Voici un petit aperçu :
Conclusion
La transformation de l’art physique en NFT ou le transfert de NFT dans le physique est résolument le fait de l’imagination de chaque créateur. Cependant, il y a quelques éléments de base à considérer en termes de la façon dont l’art sera affiché. L’essentiel est de connaître l’image que vous souhaitez renvoyer à vos collectionneurs.
La tokenisation d’une œuvre d’art physique est déjà bien développée avec les nombreuses marketplaces permettant de les créer. A l’inverse, les solutions pour rendre physique un NFT sont encore très jeunes et coûteuses et demandent sans doute d’être encore étoffées.
Nous n’avons pas non plus mentionné Meural et Qonos, qui sont deux fournisseurs de services similaires cadres numériques. Leur approche est orientée vers des images simples et non des NFT, ce qui signifie que vous êtes capable d’afficher des accopie d’un TVN et non l’original que vous avez en votre possession.
Il existe certainement une véritable place de marché pour les cadres numériques qui se forme grâce à l’avènement des NFT. Peut-être qu’à l’avenir, nous verrons plus de joueurs émerger avec de nouvelles innovations qui apporteront un changement dans le monde des jetons non fongibles. Seul le temps nous le dira..
Crédit image : https://beta.cent.co/RendarMark/+o50nv1
